Interview with Ukrainian garage-fuzz duo, Pocket Monzzter.

 

Here is an interview with  Ukrainian band Pocket Monzzter.

We reviewed two Eps from the band:

 

Totally Wasted  2023 >> Here <<

 

 

Bad Dreams  2024 >> Here <<


                                                                                              

 

Band’s links >> >> HERE << <<

 

***

 

-How did you find this genre of music? I mean, this primitive garage with fuzz.

Elektronik tells:
In the early 2000s, I stumbled across The Stooges’ “1969” tape. It was great but more psychedelic. But when I heard The Monsters album – “Youth Against Nature” it was love at first note). Therefore, when the question arose of what the way to play, it was without a doubt.

 

– Does this music have an audience base in Ukraine? Because there are very, very few in Hungary. Psychobilly still has audience here, not a big one, but there is, but trash RnR / garage punk has almost nothing.

Maryna tells:
The Ukrainian -billy scene has been impacted by the war, with some bands disbanding or going on hiatus. However, organizers continue to hold fundraising concerts for Army Units featuring existing bands.

 

As for the garage, the situation is even worse. Those bands that existed before 2022 either disappeared or changed their sound to indie or psychedelic or post punk.

 

Metal and hardcore music are currently thriving in the underground scene, alongside street punk, post-punk, and electronic music.

– You also played in two other bands, P.M. before. Can you say something about that?

Maryna tells:
Actually, there were three bands before the “Pocket Monzzter”. Elektronik startedin 2009 withhis speedrock band “LOUD & DIRTY”. Transitioning, we together formed “Evil Bobblehead” in November 2014, refining the sound over the group’s four-year span. By the end of 2018, the band concluded with a final concert and birthed “Dementix” in March 2019, welcoming Oleh (aka Papanya) as a guitarist.

 

“Dementix” blended various influences with psychobilly, speedrock, and garage punk. Beyond the terms, we always dowhat we love!

 

As “Dementix” geared up to record thedebut album in early 2022, tragedy struck as the full-scale war has started and Oleh volunteered for the Armed Forces of Ukraine. Leading to his passing in December 2022.Ultimately marking the end of „Dementix” existence.

 

– These two bands had a completely different sound than P.M. Why did you change sound and style?

Elektronik tells:
My fondness for garage music has always influenced. While the “Dementix” leaned towards -billy, I also ventured into creating songs outside the style of the main band.

 

“Pocket Monzzter”emerged in 2020 as a side project for fun, alongside our main focus on “Dementix”.And yet, the full debut of “Pocket Monzzter” as a standalone project occurred on June 5, 2021, at the “Heat The Beat” garage festival in Kyiv.

 

– What are your early influences and what are you listening to lately?

Elektronik tells:
It all started with punk rock: Exploited, Ramones, Dead Kennedys, KSU (polish punk).

Then psychobilly bands started to appear: Klingonz, Demented are Go, Calavera, Meteors, Batmobile etc.

Then everything was added like a snowball: Peter Pan Speedrock (my favorite band and for today), The Monsters, The Hives, The Sonics.

 

Now almost all the bands I listen to are garage punk (rock) from the 60s to the present day. For example, The Smoggers, The Gruesomes, Wild Evel & The Trashbones, Billy Childish and many others. All of them included in my playlist on Spotify „GaragePunk #1”.

– What are you listening to, dear ones, that is completely different from the music you play?

Maryna tells:
We have a diverse and eclectic taste in music. We enjoy projects where punk rock is combined with ethnic or country music. Such as “Gogol Bordello” or “The Goddamn Gallows”.  Also, we like fun music in style of“The Kings of Nuthin’”. We’re fans of Ukrainian rock’n’roll bands from Soviet times like “Braty Hadiukiny”, “Vopli Vidopliassova”. Good grunge can be moody too. Sometimes you want harder and faster – then thrash metal, speedrock, classic hardcore.I also like old-fashioned pop stars like Madonna, Elton John and “The Beatles”.And Elektronik likes “Bob Marley & The Wailers”.

 

– It’s very strange that we are neighbors, but apart from you, I don’t know any other Ukrainian band. I know Latvian, Estonian, Russian, Georgian bands, but not Ukrainian. Can you recommend a couple? It can be metal, punk, whatever.

It wasn’t easy to makea few recommendationsbecause there are so many bands))!Ukrainian alternative scene is broad, and there are many worthy representatives in each style. Below is an unfairly short list, but hopefully it will help to form an idea of the different trends. We are not fans of very heavy music, but it is also strongly represented in Ukraine, you can find tens of bands in each metal style.

 

Garage – “Dr Jail and Mr Hype”.
Indie, garage – “The Tea Ship”, “Rihter” (Ріхтер).

Post punk, new wave – “SadSvit”, “Farba Kingdom”, “Zagreb” (Загреб).

 

Oldschool psychobilly – “Pest Control”, “The Twilighters”.

RnR, psychobilly – “Outer Space”, “The Troubled”, “Rude Jokes”.

Rockabilly – “The WiseGuyz”.

 

Surf rock – “Waikiki Makaki”, “Amphibian Man”.

Art & Sci-Fi Music – “Kraken Landau”.

Swingcore orchestra – “The Hypnotunez”.

 

Street-punk – “Stinx”, “Cios”, “Bezlad”.

Hardcore – “Mauser”, “Death Pill”, “Vidsich” (Відсіч).

Thrash metal – “Zombie Attack”, “Cosmic Jaguar”.

 

– Do you know Hungarian bands?

Yes, several. Heard the band “The Hellfreaks”.And alsosaw live performances of “Gorilla”, “Mystery Gang”, “Shadowbirds”, “The Silvershine”, “Ati EDGE”in Kyiv on the festival “Ukrabilly Bang”.

 

– Kyiv is a huge city. What was the musical life like before the war? Underground clubs, squats? Did the tours of Western bands affect Kyiv?

Before the war, Kyiv boasted a vibrant cultural scene with events to all tastes and budgets, including a thriving underground music communityoffering weekly concerts spanning different genres.

 

“Ukrabilly” organizers held frequent parties and large festivals: “Wicked Party”, “Atomic Snow Ball”, “Blaxie Rumble”, and an international festival “Ukrabilly Bang”. Although the war has impacted the frequency of these events and the number of active bands, some festivals continue in a fundraising format.

 

Previously, Kyiv attracted internationally renowned bands and alternative stars for regular performances. Despite many Western bands expressing now support for Ukraine during tours, visits to the country have become a rarity. Noteworthy exceptions include the band “Tiger Lilies”, who performed in Lviv and Kyiv in 2023 and have upcoming concerts planned in Ukrainefor May 2024.

– You recorded your last two minialbums during the war. Maybe can you do gigs as well? Could you tell me how is your life now in Kyiv?

Despite the challenges of the war, cultural life in Ukraine has persevered. After an initial period of disruption, clubs, bars, and cultural institutions began to reopen in second half of 2022, with events even being held in underground stations.

 

While the format of performances has shifted to focus on fundraising for the war efforts, artists continue to create. Musicians perform on the front lines, boosting morale. During the blackouts in 2023 organizers made events in between power outages, used gasoline generators in emergency cases.

 

During early 2022 we didn’t have the strength and psychological resources to create. But then transitioned from stagnation to a renewed desire to make music, refusing to let the enemy win!

 

Throughout 2023, our mood changed to darker. We lost several friends who were killed as soldiers in the battles. Many people from our environment have left Ukraine forever. Many music bands broke up. Undoubtedly it left the mark, with a heavier sound and more serious themes in latest album “Bad Dreams”.

 

We performed three times in 2023 in Kyiv. And there is hope to perform here soon in mid-May as well.

 

Today, life in Kyiv is generally comfortable, with all the infrastructure in place. Albeit with restrictions and the ever-present threat of rocket attacks. It’s always up to fate.

 

– Elektronik (sorry, but I don’t know his real name) was a soldier, did he have to enlist?

No, Elektronik (real name Vadym) didn’t serve and doesn’t have military profession. Now priority is given to trained soldiers, contractors, volunteers with physical fitness, and people with specific experience in professions that the Army can directly use. For now, we’re both trying to be as useful on the home front as we can be as civilians.

 

– What is the general opinion of Hungary and Hungarians in Ukraine? I only ask because Viktor Orban and his government are very pro-Putin. I am afraid that this will poison the relationship between the two countries for a long time. Which is very sad. My sister and her husband lived and worked in Kyiv for years. My nephews went to kindergarten there, the older one even went to school there. They loved living there and had no conflicts because they were Hungarians. But the same can be said about my friends from RNR666 who traveled to Ukraine for two weeks in the mid-2000s and partied a lot there. They also had only positive experiences. Well, I’m afraid that this will change because of fucking Orban…..

Wow!It was interesting to know about your connection with Ukraine and Kyiv in particular! We’re glad about the only positive experience! Ukrainians really are friendly people:).

 

To rate the attitude of ordinary Ukrainians towards Hungarians is difficult without comprehensive surveys. However, personal observations and social media interactions suggest a neutral stance, with an understanding that relations are currently strained.

 

Good news, open-source surveys indicate a growing awareness among Hungarians regarding Russia’s unfair and terrifying actions against Ukraineand shows a decline in trust towards Orban. Importantly, Ukrainians recognize and appreciate the assistance provided by both Hungarian authorities and citizens to those displaced by the war.

 

Thanks for the answers Maryna and Elektronik!

RNR666

RnR helyzetjelentés Ukrajnából, interjú a Pocket Monzzter zenekarral.

 

Készítettünk egy interjút az ukrán Pocket Monzzter zenekarral, akik talán már nem ismeretlenek az RNR666 olvasók számára, két kislemezükről is írtunk már korábban.

Totally Wasted (Ep, 2023)  >> Ismertető ITT <<

 

 

Bad Dreams  (Ep, 2024)      >> Ismertető ITT <<

 

 

A zenekar internetes elérhetőségei >> ITT <<

 

***

 

Hogyan sikerült rátalálnotok erre a stílusra? Mármint erre a primitív fuzzy garage rockra?

Elektronik: A 2000-es évek elején belebotlottam a Stooges 1969-es lemezébe. Nagyon jó lemez, kicsit pszichedelikus, megfogott, de amikor meghallottam a The Monsters Youth Again Nature című lemezét az szerelem volt első hallásra. Így mikor felmerült a kérdés, hogy mi legyen a stílus, kétség sem fért hozzá.

Van ennek a zenének közönsége Ukrajnában? Mert itt nálunk csak egy maréknyi. A psychobillynek van itt még tábora, nem túl nagy, de van. Viszont a trash rnr/garage punknak majdnem semmi.

Maryna: Az ukrán billy szintért megviseli a háború. Néhány banda feloszlott, néhány szünetel. Vannak katonaságot támogató segélykoncertek, ahol fel szokott lépni a maradék. A garage esetében még rosszabb a helyzet. A bandák vagy eltűntek vagy stílust váltottak és indie, psychedellic vagy post punk irányba mentek el. Az undergroundban a metál és a hc virágzik, a street punk, post punk és az elektronikus zenék mellett.

Két másik bandátok is volt a Pocket Monzzter elött. Mondanál róluk valamit?

Maryna: Egészen pontosan három bandánk volt. Elektronik 2009-ben indult a speedrock csapatával, a LOUD & DIRTY-vel. Aztán jött az Evil Bobblehead, amit már ketten alakítottunk 2014 novemberben. A zenekar hangzását négyéves létezése alatt folyamatosan finomítottuk, egészen a búcsúkoncertig, ami 2018 végén volt. Ezután született a Dementrix 2019 márciusban, amikor Oleh (aka Papanya) csatlakozott hozzánk, mint gitáros. A Dementrix olyan hatásokat kevert, mint psychobilly, speedrock, garage punk. Épp a debüt albumot készültünk felvenni 2022 elején, amikor jött a háború. Oleh önkéntesnek állt és decemberben elesett. Ezzel szűnt meg a zenekar. Viszont közben 2020-ban alakult egy side project, a PocketMonzzters „justforfun”. Első koncertje 2021 nyarán volt a Heat The Beat garage feszten Kijevben.

Mik a volta a korai hatások és mit hallgattok most?

Elektronik: A punk rockkal kezdődött: Exploited, Ramones, DeadKennedys, KSU, ez egy lengyel punk zenekar. Aztán jöttek a psychobilly bandák: Klingonz, Dementedare go, Calavera, Meteors, Batmoblie stb. Aztán mindent úgy szedtem fel, mint egy hógolyó: Peter Pan Speedrock, ami a kedvenc bandám, Mosnsters, Hives, Sonics. Most főleg garage punk/rockot hallgatok a 60-as évektől a máig. Például Moggers, Gruesomes, Wild Evel& The Trashbones, Billy Childish és sok más. Mind megtalálható GaragePunk#1 című Spotifyplaylistemen.

Maryna: Eklektikus zenei ízlésünk van. Például szeretjük mikor a punk rockot kombinálják ethnoval vagy contryval, ahogy a Gogol Bordello vagy a Goddamn Gallows teszi. Aztán szeretjük az olyan bulis zenéket, amilyet a Kings of Nuthin csinált. Rajongói vagyunk a szovjet idők ukrán rock and roll bandáinak, például Braty Hadiukny,Vopli Vidopliassova. Jó kis grunge is hangulatos lehet. Ha azt akarom, hogy harder, faster, akkor thrash metal, speedrock, klasszikhardcore, de olyan régivágású pop sztárokat is kedvelek, mint Madonna, Elton John meg a Beatles. Elektronik még Bob Marleyt is szereti.

Nagyon furcsa, hogy szomszédok vagyunk, de eltekintve tőletek, nem ismerek más ukrán bandát. Ismerek lettet, észtet, oroszt, grúzt, de ukránt nem. Tudnátok ajánlani párat? Punkot, metált, bármit.

Elektronik: Nem könnyű, mert az ukrán alternatív zenei szcéna nagyon széles és rengeteg jó banda van mindenféle stílusokba.Ez itt egy „unfairly” rövid lista, de kezdetnek talán elég:

Garage – DrJail and MrHype

Indie, garage – The Tea Ship, Rihter (Ріхтер)

Post punk, newwave – SadSvit, Farba Kingdom, Zagreb (Загреб)

Oldschoolpsychobilly – Pest Control, The Twilighters

RnR, psychobilly – OuterSpace, The Troubled, RudeJokes

Rockabilly – The WiseGuyz”

Surf rock – WaikikiMakaki, Amphibian Man

Art &amp; Sci-Fi Music – Kraken Landau

Swingcoreorchestra – The Hypnotunez

Street punk – Stinx, Cios, Bezlad

Hardcore – Mauser, DeathPill, Vidsich (Відсіч)

Thrash metal – ZombieAttack, Cosmic Jaguar

Ismertek magyar bandákat?

Maryna: Néhányat. Például Hellfreaks. A Gorillát, Mystery Ganget, Shadowbirdsöt, Silvershinet meg az Ati Edge-et láttuk is Kijevben Ukrabilly fesztiválon.

Kijev nagy város. Milyen volt a zenei élet a háború előtt.Underground klubok, foglalt házak? Nyugati bandák jártak arra?

Elektronik: Háború előtt igen élénk, minden ízlést és igényt kielégítő sokszínű kulturális élet volt itt, beleértve az underground szcénát is.Az Ukrabilly szervezői a nagy fesztiválok mellett sűrűn szerveztek kisebb bulikat is: Wicked Party, Atomic Snow Ball, Blaxie Rumble. A háború persze hatással van a rendezvények gyakoriságára és a zenekarok aktivitására. Néhány fesztivált, mint segélykoncertet szerveznek meg. Korábban Kijev vonzotta az ismert külföldi bandákat, alternativ sztárokat, de most annak ellenére, hogy turnéik alatt rengetegen kifejezték támogatásuk, koncertjeikritkaságszámba mennek. Említésre méltó kivétel a Tiger Lillies, akik 2023 májusban Lvovbban és Kijevben is felléptek és idén májusban is jönnek.

 

Az utolsó két minialbumot a háború alatt vettétek fel. Vannak koncertjeitek? Hogyan éltek?

Maryna: A kezdeti bezárások után 2022 második felében a bárok, klubok, kulturális intézmények újranyitottak. Az áramkorlátozások idején 2023-ban két áramszünet közé szervezték a koncerteket, ahol benzinüzemű áramfejlesztő generátorokat használtak vészhelyzet esetén. A rendezvények a háborús erőfeszítések támogatására fókuszálnak és még metróállomásokon is tartanak ilyeket. A zenészek a frontvonalba mennek játszani, erősíteni a morált.

Elektronik: Nekünk a háború elején nem volt lelkierőnk az alkotásra, de ez a letargia lassan vággyá érett: zenét csinálni s nem engedni, hogy az ellenség legyőzzön minket. Közben néhány barátunk elesett a harctéren. Környezetünkből sokan örökre elhagyták az országot. Sok zenekar feloszlott. Ezek mind rányomták bélyegük a zenénkre: sötétebb hangulatok, keményebb hangzás, komolyabb témák, ahogy legutóbbi Bad Dreams című anyagunkon is hallhatod.

2023-ban háromszor játszottunk Kijevben, és van remény, hogy május közepén is fogunk.

Maryna: Az élet Kijevben általában kényelmes. Az infrastruktúra működik, noha megszorításokkal. A rakétatámadások miatti fenyegetettség érzése állandó. Bármikor jöhet egy, szóval mindig légy „uptofate.”

Elektroniknak be kellett vonulnia?

Maryna: Nem. Sosem volt katona, nincs harci képzettsége és most elsősorban ilyenekre van szükség, meg speciális képzettséggel, gyakorlattal rendelkező emberekre, akiket a hadsereg azonnal harcba vethet. Mi ketten a hátországban hasznosítjuk magunkat.

Mi az általános vélemény Magyarországról? Azért kérdem, mert a magyar kormány kifejezetten az agresszor pártján áll. Félek ez megmérgezheti a kapcsolatot a két ország között hosszútávon, ami nagyon szomorú. Nővéremék éveket laktak Kijevben és imádtak ott élni, semmilyen konfliktusuk nem volt. Aztán barátaim az rnr666-tól a 2000-es évek elején tettek ott egy körutazást és csak a legjobbakat tapasztalták. Félek ez megváltozik a kibaszott Orbán miatt…

Elektronik: Jó hallani ezeket. Na igen, az ukránok igazán barátságos emberek. Véleményük változását felmérések nélkül nehéz megmondani, habár személyes megfigyelések és szociális média interakciók semleges hozzáállást sejtetnek, bár a két ország kapcsolata feszült. Ugyanakkor jó hír, hogy egy felmérés szerint egyre több magyar foglal állást Oroszország ellen és csökken a bizalom Orbán iránt. Továbbá az ukránok elismerik és nagyra értékelik azt segítséget, amit a magyar hatóságok és polgárok nyújtottak háború menekültjeinek.

 

Köszönjük a válaszokat Marynának és Elektroniknak, reméljük hamarosan találkozunk Budapesten egy koncert erejéig.

(RNR666)

 

Unholy Sativa pokla

Unholy Sativa : Vulkán (Szégyen Kazetták) 2023

Már eleve milyen jó zenekarnév már, hogy Unholy Sativa. A Szentségtelen Szativáról nekem egy mitikus lény jut eszembe (mit tudom én, egy denevér szárnyú szőrös kígyó) ami, ha megmar a legerősebb THC -t juttatja beléd, aztán szép lassan rád tekeredik. Vagy ilyesmi.
Zeneileg valami féle avant-garde-metal-punknak mondanám, szövegileg szürreális, az Isteni színjáték (Pokol) ugrik be. Tudom ez így leírva úgy is kiveheti magát, hogy – Ááá ez biztos valami sznob elvontkodás. De, nem. Távolról sem az!
A zenekar két tagja a Protoplasmából jött aminek első és egyetlen lemeze annyira kurvajó, hogy egyszer azt mondtam egy haveromnak, hogy a legjobb magyar lemez evör, az első két Bikini és az utolsó két Leukémia album mellett.
A basszer a Palántában és a Homárban is játszik.

 

Így utólag belegondolva tényleg nagyon jó év volt a 2023 magyar zenék szempontjából.

 

bandcamp  >> ITT <<  (all lyrics with english translation)
instagram   >> ITT <<
facebook    >> ITT <<

 

Csank Laci + egy szál gitár + egy interjú + egy koncertfilm premier

Csank Laci az elmúlt egyhónapban kétszer is színpadra állt egyedül, egy szál akusztikus gitárral, meg néhány feldolgozás számmal. A második alkalommal állítólag már kevésbé volt hamis, mint elsőre. Az első alkalommal azonban többen videózták és a hang is rögzült: ebből vágtunk össze egy elsőkoncertfilmet és közben megbeszéltük, hogy felteszek majd neki pár kérdést, aztán az egészet, mármint az elkészült filmet, meg a kérdéseimre adott válaszait majd felbasszuk ide, az RNR-re.
Íme.

Oké, hogy ez volt az első Csank László koncert, de amúgy kb hányadjára álltál most színpadon és hanyadik zenei formációd ez a self-titled?
oi! üdvözlöm a kedves nézőket! ha minden zenei, zenekari formáció(m) beleszámít, akkor szerintem ez volt körülbelül a 147. fellépésem. Egyszálbélgitárosként viszont csak az első (vagy a második), ha nem vesszük a nagykamasz-korombéli „tábortüzes” baszásokat (kispál, csehbereményi, urh, badadada, tudósok, ..). Ez most körülbelül a 13. (juj!) típusú zenei formációm 20 éven belül (kisebb-nagyobb intenzitásokkal itt járt mátyás király: szuicid gombócok, diszkrét félhomály, jolana, francis begbie, francia bejgli, románia, boob of a man aka waffen bisex, halálorgazmus, hannah and the sterni boys [ezt Berlinben toltuk pl Kicsi Sebővel], polhodi, csanxalay, duplaeu, és most a szóló).

Mostantól akkor ez lesz? Saját néven, egyszáll akusztikus gitárral a kezedben, a számok közt sztorizgatva fogsz koncerteket adni?
Figy, honnan a sárgából tudjam?! Illetve ez lesz, de kitudjameddig. Gondolom fejlodni meg pörögni fog par honapig, aztán meg meglátjuk. Mú.

Az első koncert közben is hallható, ahogy beüvölti valaki, hogy „saját számot!”, de te maradtál a feldolgozásoknál. Tervezel saját számot írni Csank Lászlónak?
Nem tervezem, de kéne. Eddig csak zenét írtam magamtól, vagy valaki mással gagyi dalszövegeket. Néha hallok haveroktól, barátoktól nagyon jó családtörténeti sztorikat a durva félmúltból, lehet azokkal kéne kezdeni valamit. De a biztonság kedvéért küldjétek a frigyládát dalszövegekkel megtöltve: laszlocsankgmail . Kössz! :*

Tényleg, amúgy írtál már valaha saját számot? Van mondjuk egy olyan Románia szám amire úgy emlékszik mindenki, hogy na azt te írtad?
Vannak olyan dalok vagy számok, amiknek egyedül írtam a zenéjét, és vannak olyanok amiket többesben írtunk. Igen, a legtöbb akkordot/riffet/ötletet/szólót ide szállítottam: románia, szuicid gombócok, halálorgazmus, sterniboys. Hogy teljesen őszinte legyek, szerintem jövőhéten rakom össze az első olyan számomat, hogy saját szöveg egyedül és saját „zene” egyedül: kamaszkoromban mindösszesen egy darab „verset” írtam, és tegnap bevillant, hogy alárakok valami minimalista melankolikus etűdöt. Sajna csak ez van. Drukkoljatok!

Habár sokat pofázol a számok között, de hátha elfelejtettél valamit ott és akkor, szóval: részletezhenéd, hogy a koncertfilmben elhangzó dalokhoz milyen viszony fűz téged.
Hmm.
Első szám: EKV: Csak pár évünk maradt… : Egy SarkadiZsolt cikk vezetett rá… Amúgy meg vonz a későjugó altpopzenei kultúra, meg a hozzá tartozó szétbaszott történelem, illetve „imádom” Boszniát. Plusz az eredeti trekkben jók az akkordok, és tök jól sikerült sztem áthangszerelnem. Azon kevés számok egyike, amit relatíve kevés hamis hanggal adok elő. Hurrá! Legalább 2 emberről tudom, hogy „miattam” ismerte meg es szerette meg eme számot, ugyhogy az utazás mégis megérte.

Második: Az egyesült nép… : Egyrészt kurvajó trekk, másrészt nem árt érzékenyíteni a közönséget, hogy mi a jövő és hogy mit kéne tennünk. (Tegnapelőtt már jobban ment az előadása.)

Harmadik: Kábé mint az előző. Nem árt Lengyelországgal és a lengyel példákkal foglalkozni. Például hasamraütök és 1980 nyara alapján letrehozni egy olyan alulról szerveződő, tömegbázisra épülő többmilliós szexervezetet, ami nagyságával vagy sztrájkkal kikényszeríti hogy a hatalom szóbaálljon vele, engedjen neki stb. Ahogy azt a fiatal dr. Orbán Viktor 1990-ben Adam Michnikről megírta (tényleg!). Bár az is lehet hogy a nerben inkább egy Szrgya Popovics-féle „milosevicsdöntő” metódusra van szükség, vagy pár Saul Alinskyra. Találjuk ki együtt!

Negyedik: Bikini: Részegen… Van pár arc, aki utálja az „eredetit”, de a csankfélét szereti, nekik játszom hát. (Kár hogy az elso fellépésen kicsit hamisan sikerült ez is.)
Puff.

Mikor lesz legközelebb koncerted?
Kövi konci: egyrészt nem lehet tudni, mert múlt csütörtökön is váratlanul kellett beugranom a Kampec Dolores helyett (ez lett így a második koncim, amugy sokkal tisztábban és gyakorlottabban énekeltem meg jáccottam mint először, „ez van”) , nade hogy megpróbáljak a kérdésre normálisan válaszolni: az Űrtyúk Fesztivált nyitom meg veletek 2024. február 9-én pénteken 19 órakor a HáromHollóban, s utánam lesz még harminc órán belül Kábelok, Kronó, Pluto, GecóFa, halálorgazmus, Újzenekar, és még sokan mások. Ott tali! Kösz az rnr666-nak az intit meg a vidit, viva Lavór!

SOME SHITTY MUSIC – Meatraffle (South London)

A new song about love by Brixton Bolshevik Dance Band called

MEATRAFFLE

All I ever hear on the radio are songs about love
Every tune I hear is a love gone wrong or a love gone right
Splitting up or splitting hearts to the ooo wah sound
The obligatory baby, the formula seems to work

New songs about love
The flow never stops
The Lovesong Industrial Complex

People pay for love songs or download them illegally
Kids as young as 3 sing about them, incredibly
There is nothing wrong with a song about love
But they are rarely ever platonic
Lots of full bloodied lust and crying in your gin and tonic

New songs about love
The flow never stops
The Lovesong Industrial Complex
People losing the plot

New songs about love
The flow never stops
The Lovesong Industrial Complex

Holding on the telephone line in a telephone queue
Waiting in the sex clinic’s lobby before they see you
Bleeding brine in stereo eyes on the back seat of a bus
Car windows wound down in the summertime
Public domain decibels strain

New songs about love
The flow never stops
The Lovesong Industrial Complex
People losing the plot

New songs about love
The flow never stops
The Lovesong Industrial Complex

Danced by Ollie Mozley; Shot by Lou Smith in South London

Meatraffle are thrilled to announce they will be releasing ‘Base and Superstructure’, their third studio album on Blang Records on 29.09.2023.

Preorder here

LOST&FOUND koncertbeszámolók II.

Nem rég eszembe jutott, hogy kicsit rendet teszek a g-mail fiókomban, na ezalatt  találtam pár levelet amiket még 2009 nyarán küldött Supi barátnőnk, amikben három RNR666 Buli élményeit írja le.  Az elsőt >> ITT<< találod.  Íme a második:

BLACK MAGIC SIX + CSERMANEK LAKÓTELEP 2009. JÚlIUS 2. / Budapest / Zappa Café / RNR666 Buli

2009. július másodika – Black Magic Six. Utolsó műsorunkban bemondtuk, hogy a Blue Riveren fognak fellépni, de közben a helyet kiöntötte a Duna…mégis megvolt a koncert.

Maga a szervezés értelmezhetetlen volt számunkra, mert a kulcsemberekben a koncert napján tudatosodott a túláradás és rakpartlezárás ténye, de legalább az idő így visszaszaladt a TILOS AZ Á-ba…arra a helyre, ami tizenpár éve megszűnt igazi koncerthelynek létezni. Azóta Zappa Café néven – mert egyszer ő is járt ott – szolgálja ki az úri közönséget.

A koncertet megelőző hangulat emlékeztet arra a kb. 20 éves múltra, amikor még kósza módon léptek föl underground előadók a leglehetetlenebb helyeken, de akit igazán érdekelt, az tudta, hogy hova kell menni…pedig akkor még távol voltunk a mobil érzés és az elektronika világától. Most egy pillanatra visszatért a helyzet és a helyszín: a kétségbeesett keresésben – hogy hol is lehetne lenyomni a koncertet – újraéledt az „Á”.

A régebben ott járt, befalazott szellemek jelenléte és a mostani előadók zenéje azt a hatást keltette, mintha az évtizedekre visszanéző klub-élet itt is működne, mint egy kicsit nyugatabbra. Amikor a legendás Fekete lyuk behalt, az „Á” látszott átvenni a helyét, de – többek között a környékbeliek szokásos tiltakozása miatt – az is megdöglött.

De most antinosztalgikus módon zúzott a finn kéttagú Black Magic Six. Ők a ’0-s évek végi – és remélhetőleg ’10-es évek eleji – underground képviselői. Nem lehet róluk eldönteni, hogy pontosan hány éve isznak egyfolytában jó északi szokás szerint kedves finnugor testvéreink; de nem hiába.

Tehát a koncert:

A felállás dob, és ének-gitár, lappföldi rokker kinézettel, de ez megtévesztő, mert tényleg rokkerek. Pl. (többnyire) angolul énekelnek…de a közönséggel finnül beszélnek, magyar szókincsük lényege pedig: ÖRDÖG…ezt a szót tanulták meg nálunk először. Amúgy ez kb. annyit jelenthet, amit Tom Waits mondott: nincsen ÖRDÖG, csak az égiek néha részegek…mi is azt gondoljuk, hogy a főszervező időnként sokat fogyaszt.

A feketemágikus 6-os duó önmaga ellentmondása: évtizedek eljátszott energiáit tépik föl magukból és küldik az óvatlan népre, megfejelve néhány rakkenroll dobással.

Az énekes – Jukka – feszesen elegáns kéményseprő ruhája kontrasztja a hófehér gitárnak, de a karcosan visító ének hozza a finnföldi fékevesztett karaktert.

Japa, az állva, beton módon játszó dobos lángokkal díszített hangszeren küldte a baromállatot – kimeríthetetlen energiával – a hajóvontatók szőrös kinézetével és kényszerű elszántságával.

És ez mégsem az a típusú őrület, ami azonnal elmarja a töködet és földhöz csap…de amikor látod, hogy mi az északi antideadmetal póz, akkor ráérzel a finn trash-bluesra…mert ez valami ilyesmi, (de mégsem az) messze nem a megszokott finnlandia…de most itt otthon voltak.

Éjfélkor, a hivatalos záróra után a kisszámú, de annál határozottabb közönség kikövetelt még néhány ráadást, aztán Pá!  A gyilkos tekintetű személyzet csak a leendő fogyasztás reményében (volt is) nem zavarta ki az egész brancsot…bár folytatás nem várható, ezzel együtt hosszú évek után jó volt itt ismét egy koncertet látni.

(Supi)

A koncertről egyetlen fotó, vagy videófelvétel nem maradt fent, csak ez az egy a koncert után a Vittula előtt, ahova dobbal, gitárral, erősítővel átgyalogoltunk, mert a finn srácok nem akarták elhinni, hogy van egy kocsma Budapesten aminek a neve az anyanyelvükön annyit tesz hogy Punci Föld vagy Pussy Land. (csühes)

Két nagylemez az USA-ból

Dion Lunadon : Beyond Everything (In The Red) 2022

Ezt a lemezt már nagyon vártam, mert az előző 2017-es album NAGYON tetszett. Hát nem kapkodta el a folytatást Mr. Lunadon, de megérte, nagyon is! Emberünk Új Zélandi születésű, de jó ideje New Yorkban él, nekem mindig ilyen öntörvényű, magának való, fura fazonnak tűnt. Fotókon én nem emlékszem, hogy láttam volna mosolyogni, mindig komolynak tűnik, látszik hogy 0-24-ben zenész. Engem Greg Ginnre emlékeztet a Black Flag-ből. Aztán lehet, hogy marhaság az egész, mindenesetre nekem nagyon bejön ez a karakter.
Eléggé megijedtem, mikor elindult a lemez: dobgép, orgona prüntyögés vagy fél percig, kábé az a hangulat mint Paul Leary (Butthole Surfers) legutóbbi szólólemezén, aztán rájön egy negédes doo-wop ének olyan Charlie Megirásan. Gondoltam ez az intró, biztos rövid lesz. De nem. Ez az egyik leghosszabb szám a lemezen! De a második számtól már minden a helyére kerül, a By My Side az első dobütéstől a legutolsóig végig olyan feszesen pulzál mint….tényleg, mi pulzál feszesen? Ja megvan! … mint a halántékodon az ér fél gramm speed után. És ez után jön a lemez talán legjobb száma az It’s The Truth. Tisztára Dead Moon hangulat, zakatoló minimál riff és az ének is ilyen magasabb fekvésű, kicsit kappan hang, amilyen Fredé is volt, nyugodjék békében! Ha már Dead Moon, Dino Lunadon zenéje is olyan , hogy nehéz behatárolni, nem mintha olyan újító lenne, mert egyáltalán nem az. Punk Rock? High Energy RnR? Action Rock? vagy egyszerűen csak ROCK? Mindegy. Van vegytiszta másfél perces punk szám is, de úgy zúg-búg a gitár végig az egész lemezen, hogy van egy ilyen állandó pszichedelikus hangulat és valahogy egységesnek marad meg az emberben ez a bő fél óra (amúgy sokkal hosszabbnak tűnik, mert annyi minden történik ezalatt.).
Nemrég voltak Eu turnén, sajnos most csak Anglia és Nyugat Európa fért bele a körbe, remélem a jövőben errefelé is jönnek majd! Az RNR666 tárt karokkal várja őket! 

A you tube-on számonként fent van az egész album.

facebook >> ITT<<

bandcamp >> ITT<<

instagram >>ITT<<

Sick Thoughts : Heaven Is No Fun (Total Punk) 2022

A Sick Thoughts-t már a demós időszak óta követem, azaz már 10 éve. Emlékszem mennyire oda voltam attól a zajos punk/RnR-mocsoktól amit DD Owen ez, az akkor 16(!!!) éves New Orleans-i srác elénk pakolt. Amikor kijött az első kislemez a Goodbey Boozy-nál egyből rendeltem is megfele. Érdekes, de ezeknek a korai zajos cuccoknak is volt egy ilyen slágeres, könnyen megjegyezhető oldala. Menet közben megjelent rengeteg minden a S.T.-tól Lp-k, válogatások, 7″, demo kazetták, plusz egy csomó project H.C.- tól a Thrash Metal-ig, garage punk-tól a Black Metal-ig minden! Nekem persze mind tetszik, rajongó vagyok bazmeg!
Na, itt a 2022-es album. Két kurvagyors állat punk szám ‘I Hate You’ – ‘Hole in the Wall’ kábé a The Kids/korai Ramones vonalon, DE a gitárszólók rendesen Hard Rock-osak!!!! Ezek után jön (szerintem) az idei év egyik legjobb dala a ‘Mother, I Love Satan’ ehhez klip is készült. Szerintem ez Hard Rock elejétől a végéig, de olyan refrénnel, hogy nyár óta dúdolgatom.
Full punk album ez, de ez a ROCK / Hard Rock érzés végig ott van minden percben, mondom főleg a gitáros, szólózós részeknél, amikor nem a sikálás megy. Elsőre a ‘Submachine Love’ kicsit már túlzás volt nekem ebből a nagy rockolásból, de mára megszoktam, megkedveltem, de nem kell beszarni a ‘Horrible Death’-t Dee Dee Ramone is írhatta volna, a ‘Someone I Can Talk To’ meg simán felkerülhetett volna a Slovenly Rec. válogatásalbumára, a We are Loud:90s Cassette Punk Unknows’-ra, ha a 90-es években íródik.
Nem ragozom tovább. Ez egy kurvajó lemez. Megint.

Teljes lemez >> ITT<<

facebook >> ITT<<

instagram >> ITT <<

EGY DÜHÖS BEAT ZENEKAR

A 2011-ben Bergamoban alakult LE MUFFE dob-basszus-orgona trió leginkább egy dühös beat zenekar. Hangzását elsősorban egy Farfisa orgona és kezelőjének orgánuma határozza meg. Mellette egy meglepően agresszív ritmusszekció áll. Zenéjükben a 60-as évek beatje találkozik a 80-as évek hc-punkjával. Az Archie & The Bunkers meg a Question Mark & The Mysterians jutnak róla eszembe. Egyesek még egy kis oi hatást is felfedeznek benne, nekem meg Step by Step című számuk egyenesen black metálos. Csípős, lázító, önironikus szövegeik üzenete az, hogy nem az a baj, ha elbuksz a küzdelemben, hanem az, ha meg sem próbálsz ellenállni az elmebetegnek tűnő többségi társadalomnak, hétköznapi ostobaságainak.

A LE MUFFE eleve gitáros nélkül alakult. Sőt, egy ideig basszista nélkül működött, így a második lemezükön az orgonista volt kénytelen basszerozni. Aztán nemrég került végre egy megfelelő basszeros, a Sick Boy névre hallgató, aki év elején megjelent harmadik lemezükön is játszik. A lemez egyébként annyira jó, hogy egyszerre három kiadónál is megjelent. Ráadásul olyan szerencsések vagyunk, hogy novemberben csapnak egy kis magyar turnét csakis a Ti kedvetekért:

NOV 10 BUDAPEST GÓLYA – ahol a koncert mellett a local italiano Dj Andre fogja pörgetni a bakeliteket.

NOV 11 MISKOLC TINTA

NOV 12 SZOLNOK TOMI BÜFÉ. Itt lesz még ÓVANTAG és ÉLET-TÉR ELMÉLET.

A BUTTHOLE SURFERS ANARCHIKUS SZELLEMÉBEN – interjú Noa Durban filmproducerrel

Hé, te! Elég Butthole Surfers-fanatikus vagy ahhoz, hogy tudd: készül egy dokumentumfilm a Butthole-ról? Na, mi megkerestük a film producerét Noa Durban-t, hogy személyesen ő meséljen a kétezerhuszas évek legjobban várt doksijáról.

– Kérlek, először is mesélj magadról! Csak nem egy főállású Butthole Surfers dokumentumfilm producer vagy?

–  A nevem Noa Durban, Los Angelesben élek. Korábban több művész, nonprofit szervezet üzleti szakértőjeként és tanácsadójaként dolgoztam, mielőtt tavaly betársultam Tom Stern mellé, akivel közösen ezt a doksit készítjük. A Butthole Surfers Movie amúgy az első filmem, és igen, ez a projekt jelenleg kitölti minden időmet.

– Hogy jött az ötlet, hogy Butthole dokumentumfilmet készítsetek?

–  Tom Stern, a rendező-producer a Butthole Surfers-tagok barátja amióta a nyolcvanas évek közepén videóra vette a banda CBGB-s fellépését. Együttműködtek aztán több projektben, például az Entering Texas című rövidfilmben, vagy az egész estés Freaked című moziban, továbbá Tom készítette Paul Leary számára  a Do You Like To Eat a Cow videót. Aztán Paul Leary és Gibby Haynes azt mondták neki, hogy ha valaha készül róluk dokumentum, akkor azt akarják, hogy ő csinálja azt – és most bele is kezdett! Tom mindig is akart egy filmet a Butthole Surfers-szel. Nagyfilmje, a Freaked, eredetileg Butthole Surfers-ihlette történet akart volna lenni, de az élet úgy hozta, hogy ebből nem lett semmi. Mostanra a Butthole olyan életszakaszához érkezett, ahol megérettnek érezték az időt egy róluk szóló film elkészítéséhez, amely egyben Tom és a banda több, mint három évtizedes együtt munkálkodásának kulminációs pontja is lehet. Gyártásvezetőnk, Paul Rachman ismert zenei videó- és dokumentumfilm-producer, ezen kívül a Slamdance Filmfesztivál szervezője. A zenekarral is közvetlenül együttműködünk, akik teljes archívumukhoz hozzáférést biztosítottak nekünk.

Tom Stern, a Gibby bábú és Noa Durban

– Mesélj kérlek a filmről, hogyan képzeljük el? Időrendiséget követsz, vagy lesz valami speciális dramaturgiai íve? Lesznek benne olyan exkluzív tartalmak, mint soha sem látott videók, fotók, különleges megszólalók stb?

–  A filmet leginkább egy musicalhoz hasonlóan képzeltük el, a mélységes mély archívumból építkezve, ahol a zene adja meg a szerkezetet. Erre a gerincre építjük rá a legjobban sikerült interjú-részeket, régi videofelvételeket, animációkat, grafikákat és számos szürreális dramatizált jelenetet, hogy mindezeken keresztül meséljük el a zenekar viharos történetét: kevésbé időrendhez kötve, sokkal inkább kísérletező módon – az ő anarchikus szellemükben.

– Az instagramod alapján szoros kapcsolatban vagy a zenekar tagjaival.  Úgy tudjuk, hogy a zenekartagok már nem mind Texasban élnek. Sokat utazol a film készítése során, mintha egy road-moviet forgatnál? Mi volt a legemlékezetesebb pillanat az eddigi forgatások közül?

–  Igen nehéz egyetlen emlékezetes pillanatot kiválasztani az egészből, de személy szerint én azt választanám, amikor Gibby megmutatta, hogyan dolgozik a megafonnal, és amikor együtt improvizáltunk. Hatalmas élmény volt számomra – „zenélni” (vagyis inkább: zajolni) Gibbyvel. Rengeteget utaztunk mindenfelé az Államokban, a legjobb interjúk, történetek után kutatva. Hét állam számos városában forgattunk és még legalább 3 további államot be fogunk járni a forgatásból hátralévő pár hónapban. Ebből úgy tűnhet, hogy csupán utazgatunk és bulizunk, de valójában arról van szó, hogy az emberek könnyebben kötélnek állnak, ha a stáb utazik hozzájuk, ahelyett, hogy összetoboroznánk őket egy helyre a forgatás kedvéért.

King Coffey, Tom Stern, a Gibbybábú, Paul Leary és Noa Durban

– A Butthole basszusgitárosát, Jeff Pinkus-t nem láttuk a trailerben, vele mi a helyzet?

– Jeff Pinkus, a legendás basszusgitáros és kedves barátunk szintén támogatja a projektet, de egyelőre úgy döntött, hogy kimarad belőle. Ettől függetlenül, minden tiszteletünk Jeffé és boldogok lennénk, ha résztvenne a filmben.

Noa Durban és Jeff Pinkus

– Mesélj a trailerben látható mormotákról, légyszi és külön érdekel, hogy hogy a picsába vettétek rá őket, hogy gitározzanak?!

– Az állatok, melyeket a promóvideónkban láthattatok, sajnos csak digitális technika szüleményei. Paul Leary ötlete volt, hogy bizonyos koncertjelenetekben földi kutyák játsszanak, szóval az ő tiszteletére kerültek bele a mormoták a trailerbe. Ugyanakkor az is lehet, hogy valódi, betanított mormotákat láthattok majd a filmben, Butthole Surfersnek öltözve: meglátjuk…

– Mesélnél arról a Gibby bábúról amely a „Gibby nemrég felfedezte, hogy részben askenázi zsidó!” című videóban is szerepel?

–  Azt a Gibby bábut Drew Massey bábművész készítette. Ez a bábú az egyik segédeszközünk a Butthole-sztori életre keltéséhez. Mivel a ’80-as, ’90-es évek felvételeinek zöme szar felbontású VHS videó, megpróbálunk minél kreatívabbak lenni történeteik újrafeldolgozásában, szóval, nem akarjuk beszélő fejek tömkelegével ellaposítani a filmet, inkább arra törekszünk, hogy átadjunk valamennyit a Butthole-ra jellemző őrületes alkotó energiákból, emiatt lesznek a bábok, a földi kutyák és a többi, amiket majd láthattok!

– Studio albumuk 2001-ben jelent meg utóljára. Te, mint amolyan hivatalos Butthole-szakértő, mit tudsz: lesz még valaha új Butthole album?

–  Ami egy új Butthole Surfers lemezt illet, azt mondom: sohase mondd, hogy soha! Amit elárulhatok, az annyi, hogy érdekes dolgok vannak mozgásban jelenleg is, amíg beszélgetek veletek…

– Emlékszel amúgy, hogy mikor fedezted fel magadnak először a zenekart? Láttad őket valaha élőben színpadon játszani?

–  Sajnálatos módon 1993-ban születtem, és időm legnagyobb részét szülőhazámban, Izraelben töltöttem, így sohasem láttam őket élőben! Ez is az egyik oka, hogy nagyon motivált vagyok ennek a filmnek az elkészítésében. Meg akarom mutatni mindenkinek a „Butthole varázslatot” mindazoknak, akiknek erre nem volt esélyük valós időben. Szóval, én kb egy évtizede nagy rajongójuk vagyok. A Ministry Jesus Built My Hotrod-jában „találkoztam” először. Gibby-vel, aztán, amikor mélyebbre ástam és „felfedeztem” az egész Butthole Surfers-t: csak néztem! Rendkívül szerencsésnek érzem magam, hogy ezen az álomprojekten dolgozhatok!

– Véleményed szerint amúgy miért fontos 2022-ben filmet forgatni a Butthole-ról?

– A Butthole Surfers egy óriási hatású, ám tragikusan aluldokumentált zenekar. Úgy érezzük, hogy itt az ideje, hogy egy filmmel hozzájárulhassunk ahhoz, hogy a Butthole elfoglalhassa méltó helyét a rock-/punk-/zene- és persze Texas mozgóképes történelemben egyaránt!

Noa Durban és az igazi Gibby Haynes

– Mesélj, amúgy, hogy van Gibby manapság? Mivel tölti a napjait?

– Gibby remekül van, Brooklynban él a feleségével és fiával. Mostanában főleg a kisfiú baseball-karrierjét egyengeti. 2020-ban kiadott egy remek gyerekeknek-fiatal felnőtteknek szánt könyvet Me and Mr Cigar címmel, valamint rendszeresen turnézik és fellép Paul Green Rockiskolájában.

– Ha egyszer elkészülsz a filmmel van már újabb ötleted, hogy miről/kiről készítenél újabb mozit?

– Részemről, egy másik zenekar, amelyet jobban meg szeretnék ismertetni a anygközönséggel, az a Type O Negative – egy másik legendás együttes, akik sokkal több elismerést érdemelnének, mint amennyit eddig kaptak. Tom és én ezen kívül gyűjtögetjük az ötleteket egy horror filmhez is.

– Hogy tervezed, mikor lesz látható a film? Tudnak valahogy segíteni neked a BS rajongók, hogy a filmed elkészüljön, illetve pontosan mire van szükséged a film elkészüléséhez?

– Egy nagyobb fesztiválon, mint például a Sundance, vagy az SXSW-n, szeretnénk bemutatni a filmet, nagyjából jövő ilyenkor! Még mindig gyűjtünk az utómunkára, hogy szeptemberre egy nyersvágással rendelkezhessünk, akkor lesz ugyanis a jövő évi fesztiválok előválogatása. Ha a rajongók, akik ezt olvassák, képesek bármennyivel hozzájárulni a film elkészültéhez, nagyon hálásak lennénk! Az adományok az USÁ-ban adóvisszatérítésre jogosultak, a The Film Collaborative-en keresztül. Adományozni pedig ITT TUDTOK!

– És azt tudtad-e, hogy az RN666 Magazin egyszer régen kiadott egy split kislemezt, RNR666 Records néven és örök tiszteletünk jeléül „MUSIC FOR GIBBY” lett a kiadónk mottója? A 250 darab lemezből a #001-es példányt azóta is őrizzük, hogy egyszer eljutassuk azt Gibby-nek. Válalnád-e ezt a szent küldetést, hogy átadod neki a lemezt és ezt a pillanatot akár meg is örökíted számunkra?

– Örömmel! És ígérem, hogy megörökítjük majd számotokra Gibby reakcióját is! Jöhet a postacímünk?


A felhasznált fotókat Noa Durban instagramjáról szedtük

Ezt a cikket angolul is elolvashatod: ITT

Köszönet a fordításért Csatinak

IN THE ANARCHIC SPIRIT OF THE BUTTHOLE SURFERS – interview with Noa Durban, the producer of the upcoming Butthole Surfers documentary

Hey You! Are you Butthole Surfers-fanatic enough to know: there’s a documentary coming soon about the Butthole Surfers? Well, we approached the producer Noa Durban to tell us everything about the most anticipated punk documentary of the two-thousand-twenties.

– Please, introduce yourself! You are a full time Butthole Surfers movie producer?

– My name is Noa Durban, I live in Los Angeles. I have been a marketing strategist and consultant for various artists, nonprofits, and other businesses up until I teamed up with Tom Stern last year. The Butthole Surfers Movie is my first, and I am producing it full-time.

– How did you come by the idea to make a documentary about BS? Who else is involved in the works?

– Director/producer Tom Stern has been friends with the Butthole Surfers since he first shot their CBGB’s show in the mid-eighties in NY while he was in film school. He collaborated with them on multiple projects like the short Entering Texas, the feature film Freaked, and his recent video for Paul Leary – Do You Like to Eat a Cow. Paul Leary and Gibby Haynes told him that if there would ever be a documentary about them, they’d want him to do it – and so, now he is! Tom has always wanted to do a film with the Butthole Surfers. His movie, Freaked, was originally meant to be a Butthole Surfers narrative film! But life happened, and it never got made. Now the Buttholes are at a point in their lives where they are ready to have such a film made, so this movie would be like a culmination of Tom and the band’s relationship that has spanned more than three decades. Our executive producer, Paul Rachman, is a notable music video and documentary director/producer, plus a co-founder of the esteemed Slamdance Film Festival. We are also working in collaboration with the band who has been kind enough to offer us free access to their catalogue.

Tom Stern, the Gibby puppet and Noa Durban

– Please help us imagine the movie! Will it follow a timeline or a dramaturgical structure? Will it contain exclusives, like never before published video footages or photos, special guests etc?

– We plan on structuring this doc more like a musical, leaning into the songs from the band’s deep library and letting the music provide the structure. Into that spine we will add the best of our exhaustive interviews, archival footage, cutting-edge animation and graphics, and surreal reenactments, to tell the story of the band and their tumultuous history, but less chronological and more experimental – in the anarchic spirit of the band.

– What was your most memorable moment from the shootings so far?

– It’s really hard to choose a single moment out of this incredible journey, but personally, I think it was off-camera when Gibby showed me how to work the bullhorn and we improvised some stuff together. It was a hugely significant moment for me – „making music” (or noise) with Gibby.

– Looking at your Instagram, you are close to members of the band. As we know, not all of them live in Texas anymore, Gibby, for example, lives in Brooklyn perhaps? Do you travel a lot like you’re shooting a road movie, or summon the band members somewhere?

– We have been travelling a fair amount throughout the United States scouring for the best interviews and stories. We have shot in multiple cities and 7 states, and we are expecting to shoot in at least 3 additional states in the next couple of months. It might sound like we are taking a leisurely road trip, but that’s really not the case – it’s just that people are far more inclined to participate if you come to them instead of asking them to come to us.

King Coffey, Tom Stern, the Gibby puppet, Paul Leary and Noa Durban

– Jeff Pinkus is not mentioned neither on the project site nor in the trailer. What about him?

– Jeff Pinkus is a dear friend and legendary bass player – he has been supportive of our project but has chosen to sit it out. That being said, we have nothing but love and appreciation for Jeff and we would be more than happy to include him in the film if and when he’s ready.

Noa Durban and Jeff Pinkus

– How the hell was the giant groundhogs made and did it play the guitar (saw in the trailer)?– The groundhogs shown on our sizzle reel were, unfortunately, digitally composited. Paul Leary has requested that we use groundhogs for some live action reenactments, so we paid him homage by adding them to the sizzle. You might see some real-live trained groundhogs wearing tiny Butthole Surfers outfits in the film – stay tuned…

– We saw the Gibby puppet and the ‘Gibby recently discovered he is part Ashkenazi Jew!‘ clip. Could you tell us more about this puppet?

– The Gibby puppet was designed by superstar puppeteer Drew Massey. It is one of many creative tools we will use to bring the Butthole Surfers’ story to life. Because most 80s and 90s footage is low-res personal VHS recordings, we really want to be creative in our recreations of their tales. We also don’t want to just show a string of „talking heads” interviews and we strive to make a movie that captures some of their insane creativity,  so puppets and groundhogs and anything else goes!

– Their last album to date is from 2001. As an expert on BS, can you tell us if there will ever be another one?

– Regarding a new Butthole Surfers release – never say never! There are interesting things in motion as we speak…

– Why is it so important to make a documentary about BS in 2022?

– The Butthole Surfers are influential, and well-respected, but they’re criminally under-documented. We feel that the time has cometo cement their rightful place in rock/punk/music/Texas history.

– Perhaps you remember the moment when you became their fan. How did it happen? Have you ever seen them playing live?

– Unfortunately, I was born in 1993 and spent most of my life in my home country of Israel, so I never good to see them live! That’s one of the reasons I’m very driven to make this movie come to life. I want to expose people who haven’t had the chance to experience the full Butthole Surfers experience in real time to their magic through this film. I have been a huge fan of theirs for about a decade now. I learned about them via Jesus Built My Hotrod. Gibby’s vocals had me hooked and I was blown away when I dug deeper and „discovered” the Butthole Surfers. I feel extremely fortunate to work on this dream project!   

– Please tell, how is Gibby doing nowadays? How is he spending his days, what projects is he into?

– Gibby is doing great, living with his wife and son in Brooklyn. He is mostly busy being a baseball dad to his kid. He also released a really great young adult/children’s book called Me and Mr. Cigar in 2020, and he’s been touring and performing with Paul Green’s School of Rock in recent years.

Noa Durban and the real Gibby Haynes

– When this movie is done, do you have any ideas for another one?

– Personally, as far as music docs go, another band I would love to explore are Type O Negative – another legendary underrated band that deserves a lot more credit than it gets. Tom and I are also spitballing ideas for a horror narrative feature film.

– According to plans, when do you intend to premiere the film? Could BS fans help you in some way to achieve this goal and what do you need exactly for making/finishing the movie?

– We intend to premiere the film at a festival like Sundance or SXSW aruond this time next year! We are still fundraising to start an editing room ASAP and get a rough cut done by September, in time for festival submission. If any of the fans reading this are able to contribute, we would immensely appreciate any size donation! Donations are also tax-deductible in the US through our fiscal sponsors, The Film Collaborative. Donate HERE!

– Once upon a time, RNR666 Magazine released a 7″ and we chose „MUSIC FOR GIBBY” for our motto. We kept copy number 1, with a view to getting it to Gibby. Would you take this sacred mission upon you to give him the 7″ and, if possible, capture the moment for us?

– We would be happy to give your 7″ to Gibby and we will do our best to shoot his reaction. Do you need our shipping info?


All photos source: Noa Durban

This article can be read in Hungarian language HERE

Thanks for the translating: Csati

KELLEMETLEN EGY NYAVALYA – Interview with Jesse Allison, the drummer of KLAZO & the head of It’s Trash! Records

A kanadai KLAZO zenekar idei lemeze teljesen levett a lábamról, itt írtam róla ismertető pár hete >> KLIKK! << megígértem, hogy lesz interjú is. Íme. Ja! A csetelés a dobossal,  Jesse Allison-nal történt, aki a It’s Trash! Records ügyeit is igazgatja egyszemélyben. Ha szereted a garage trash-t, a mocskos szinti-punk-ot, vagy akár Dead Boys féle action punk-ot, itt könyékig túrkálhatsz a szemétben! >> KLIKK!! <<

És még valami, csak, hogy érthető legyen a *klazomániára vonatkozó kérdésem. A zenekar neve egy betegségre utal, a klazomániára ami egy tourette szindrómához hasonlító idegrenceri baszás, csak itt a beteg kényszeres kiabálástól szenved, ami szintén tikkelés szerűen jelentkezik. Úgy tűnhet, hogy a betegnek fizikai fájdalmai lehetnek, pedig a kiáltozása nincs összefüggésben fizikai kellemetlenséggel. Kiválthatja agyvelőgyulladás, csak úgy mint szén-monoxid-mérgezés, vagy alkoholfogyasztási zavar. A görög eredetű klazo szó jelentése kiabálás/ordítozás. Kellemetlen egy nyavalya lehet….

Csühes Pali – When, whom and why did you start Klazo?

Jesse Allison  – I formed Klazo in the spring of 2015 with Rob Brake (vocals, guitar) after I got kicked out of another two piece band for going on a trip to Peru. I formed this band because I wanted to be in a band. 

 CS.P. – Unfortunately I am a jerk. Does it make sense (to make a band)?  

J.A. -It makes sense to form a band if you are going to have fun , release records , play with bands you love , tour and not take people’s shit. You are not a jerk Pali, at least not yet.

CS.P. – As it is common known, you are a duo. You are doing it on purpose, or it is because there are no more rock and roll guys around there?

  J.A. -It’s true there is no one in London rock n roll enough to handle the punishment this band gives  except for myself and Rob. 

CS.P.– What is going around in London nowadays? I wonder what kind of people living there and what are they doing on weekdays, because the first thing I have heard about this place is your band.

J.A. -This is a very interesting question and one that could possibly land in me in jail for treason. I will answer it anyways. London Ontario is the self proclaimed Music City. We have also granted ourselves the title of  being a music  UNESCO Heritage Site due to  historical events and  local talent it has produced. We have a wide variety of music , Hip Hop, Metal, Pop Country, Rock Cover Bands and Cringe. The  downside of this is that so many of the old ruins are now parking lots  , we have very few small venues left to play shows.  Help us! 

CS.P. – To be honest I was looking around on the musical scene of London. There were two major cultural things I have found: one was Justin Beiber and the other is Nihilist Spasm Band ( i have an Lp from them, one of the most extreme parts of my collection). For me it looks really interesting, as a local how do you see this diversity? 

J.A. – First off Bieber is from Stratford Ontario (1 hour north) that’s where he grew up. The Nihilist Spasm Band are the pioneers of Experimental Noise who started in the mid 1960s and had a residency at the York Hotel (currently condemned) .The group had still performed on occasion pre pandemic with some of the original members. I saw them once and  chatted with Art Pratten but we were both hard of hearing at the time. I saw their records in Japan once too.

CS.P. – I know you run a label (It’s Trash! Records). Which band is from Killed by Meth compilations what are REALLY fucked up with the meth?

J.A.  – You’ ve heard of my label? Sorry about that . Over the course of the series we call Killed By Meth there has been about 72 bands with over  200 different musicians featured. With this comes a  diversity of people who live clean and those who do not. I personally haven’t heard of anyone that have gotten heavy into methamphetamines per say . However I do know that there was a singer who passed away suddenly from an overdose a few years ago. He was a talent.

CS.P. – Do you have any Hungarian connection? There was a huge migration to Canada during/after World War II. I wonder if there was any Hungarian cultural effect on rock and roll around your place. 

J.A. – This is my first Hungarian connection , I appreciate you reaching out. The only Hungarian culture I’ve experienced is a fantastic restaurant here in London that’s been around for over 60 years. The original founder of the restaurant was a endearingly perverted lady whos husband mysteriously vanished. Try their goulash!

CS.P. – Do you like your neighbours? 

J.A. – Yes I like them. They do not listen to punk though . 

 CS.P. – I hope there will be a sixth Killed by Meth compilation. 

J.A. – I will not be releasing any more Killed By Meth records however I heard some rumblings there may be a #6 being  released from an unknown figure. Isn’t this how the Killed By Death records ended up? 

CS.P. – We havent heard about the Meth Kid since the 3rd episode.

  J.A. – The meth kid? Ohhh do you mean the kid on the killed by meth records hahah! I believe he died / escaped the trailer meth label explosion on the cover of KBM #4 . Could this be predicting the future of more album covers ?? The dog was killed and eaten by the family during KBM #3. I heard dog is popular food in Eastern Europe? 

CS.P. – No, that’s fake. We don’t eat dog. Gypsies eat hamster, moles, gopher, crows, all kinds of shit. Hungarians eat horses (only for sausage!) and we have a strange dish called ‘pacal’ made from the stomach of cow. Not my favorite….

J.A. – I see my western ignorance has perturbed you. Don’t get me wrong I’ve put alot of questionable meats in my mouth. No pun intended.  Pass the Pascal Csuhes! 

 CS.P. – Do you like Motörhead?

J.A. – Yes. I saw Motörhead The Damned and Girls School in Glasgow , Scotland while backpacking through the UK when I was 28.  A bunch of Scotties got me drunk at the hostel I was staying at and I still chat with one of them to this day. 

Cs.P.– Have you got any trick to do Klazo’s dirty sound, or just plug your guitar on and play at 10 vol?

J.A. – Oh the inevitable, talking about gear! .ill keep this short and sweet. An old Ampeg B-25  for the low end , a Fender Deville Combo for the squeals and solos. Yelling . I play an old 4 piece  Japanese Stencil kit that’s a tangerine sparkle and just try not to suck. 

 CS.P. – At 2019 you did an American tour ‘They kalled it Amerika’. How was it? I think this was your last tour before this covid shit?

J.A. -The „They Kalled It Amerika” tour I’d say was our longest tour , farthest tour and maybe the funniest tour Klazo has done.  It was 16 days with 13 shows in 9  states. Looking back the name of the tour is ironic considering what has happened in America the last couple of years. We were supposed to meet up with our local friends band in Memphis but due to unexpected circumstances they had to drop…last minute . This always makes booking a tour that much more rewarding. The dates got filled and the bands and people in their scenes were super accommodating. We only had one show get cancelled at a VFW Hall in Knoxville, TN. so we just made our own fun. Is there ever a bad day on tour? Nope.

 CS.P. -How do you see the future of small undergound touring bands like you?

J.A. – It takes a certain kind of stupid to book a DIY tour,  especially when going to a different country. Living with your friends in a van, getting lost and partying everyday is never dull. I’ve met so many friendly strangers along the way and for that I’m lucky. 

CS.P. – Have you ever met a person who suffering from *klazomania?

J.A. -I can’t say I’ve met an individual clinically diagnosed with Klazomania. I have met alot of close talkers, loud mouths and smoke inhalers though. 

CS.P. – If i know well, you have got a radio show. Tell me more about this, from where we can get the episodes?

J.A. -I’ve been doing radio since 2010, but I’ve been doing It’s Trash since the beginning of 2013. I’ve managed to do over 180 episodes and you can listen live on the radio station or on mixcloud at your own pace, brought to you by Radio Mutation. Lots of other great shows on there as well..

CS.P. – Favorite old and new bands?

J.A. – I love old random Killed by Death punk alot. The weirder and more alienated the better. There are so many great new bands out there , I cannot list them off. You could hear them all on my radio show though!  

CS.P. -Favorite 2 piece bands?

J.A. – The only two piece band that comes to mind would be  Montreal Quebec’s  Deja Voodoo circa  1981-1990 . They are total weirdos. I first discovered them on the Og Label off the compilation ” It Came From Canada vol. 2. With the classic song „Three men one Coffin” . It’s an entirely different flavour of skronk compared to Klazo , but one that I do enjoy . It’s like mutant rockabilly music that’s been pulled out of the bottom of a river in a rusty Edsel. 

CS.P. – Favorite record labels?

J.A. – First and foremost I wanna shout out to Big Neck and No Front Teeth Records for releasing our album ‘Demik Dementia. Thanks for releasing us! I recently got a box Of Goodbye Boozy records in the mail courtesy of a label trade..hmm I got some Feel It RecordsGoner and Total Punk Records for Christmas. Slovenly is cool too!

CS.P. – Favorite poison?

J.A. – Lysergic Acid Diethylamide

CS.P. – One of my favorites too.

J.A. – Thanks for the chit chat Pali. and Remember if it’s Raw If it’s Fast It’s Trashhhhh!!!!!

MALEVOLUS interjú a PRINCEPS DAEMONUM új albuma: a LITANIAE SATANAE kapcsán

Ezt az interjút még 2021 márciusában kezdtem el készíteni Malevolus-al többnyire levelezés útján. Időközben persze többször találkoztunk személyesen, de ilyenkor inkább az italozáson volt a hangsúly, nem mindenféle kérdéseket kitalálni és azokra válaszolni. A munkát és a szórakozást külön kell választani, én mindig ezt mondom! Úgyhogy szépen lassan majd egy év alatt csak összejött a dolog. Nem is baj, hogy így alakult mert 2022 január 13. án megjelenik a PRINCEPS DAEMONUM új albuma a LITANIAE SATANAE

– A PRINCEPS DAEMONUM-ot is Nox-al kezdted akár az Urnát. Melyik évben is járunk, melyik volt előbb?

Tovább / Read more »

© Copyright 2013-2024 RNR666.